Hoạt hình Việt cần những người dũng cảm, dám chịu lỗ

Đó là nhận định của đạo diễn tác phẩm Trở về - phim hoạt hình Việt Nam của DeeDee Animation Studio - vừa vinh dự nhận giải Bông sen bạc, giải Đạo diễn xuất sắc và Họa sĩ xuất sắc tại Liên hoan Phim Việt Nam lần thứ 24.

Cú "hat-trick" tại Liên hoan phim Việt Nam đánh dấu bước tiến mới của hoạt hình Việt, đồng thời khẳng định nỗ lực của một thế hệ họa sĩ trẻ đang miệt mài theo đuổi nghệ thuật hoạt hình vẽ tay truyền thống.

Đối với DeeDee Animation Studio, Trở về là lời tri ân thế hệ đi trước. 

Đạo diễn Đoàn Anh Kiệt bày tỏ mong muốn kể lại những câu chuyện của cha anh qua lăng kính của người trẻ: 

"Tôi muốn lắng nghe những hy sinh của thế hệ trước và tự hỏi: điều gì sẽ xảy ra nếu hoạt hình có thể vẽ nên một thế giới nơi những điều dang dở được hoàn tất, nơi mỗi con người sống trọn vẹn với khát vọng của mình?".

Tinh thần này được thể hiện rõ trong hành trình của nhân vật chính: một chàng lính trẻ mang trong mình lời hứa, sự day dứt và khát khao được trở về nhà.

Dấu ấn của hoạt hình vẽ tay

Để tái hiện không khí Việt Nam hậu chiến, ê kíp lựa chọn kỹ thuật vẽ tay 2D - một hướng đi được xem là táo bạo giữa thời điểm hoạt hình 3D như Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội hay Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu chiếm ưu thế tại Việt Nam.

Đạo diễn Đoàn Anh Kiệt chia sẻ với Tuổi Trẻ rằng chính nét vẽ tay giúp phim truyền tải chân thực những cung bậc cảm xúc của nhân vật: "Đây là một lựa chọn có chủ đích để đội ngũ họa sĩ diễn hoạt có thể thể hiện trọn vẹn khả năng nghệ thuật, đặc biệt trong những phân đoạn hành động mạnh mẽ và giàu cảm xúc. 

Những thử thách khi xử lý các cảnh cao trào cũng cho phép chúng tôi trải qua chính những cung bậc cảm xúc mà nhân vật đang đối mặt".

Việc mỗi khung hình đều được vẽ tay khiến quá trình chỉnh sửa trở nên phức tạp và tốn kém.

Do đó đạo diễn và đội ngũ quản lý cần tính toán kỹ từng khung hình để tránh lãng phí, từng chuyển động đều được thực hiện thủ công, đòi hỏi sự tỉ mỉ và kiên trì của họa sĩ diễn hoạt.

"Mỗi công đoạn đều có khó khăn riêng và đều quan trọng như nhau. Hoạt hình 2D hoàn toàn không có chỗ cho sự cẩu thả", đạo diễn nói thêm.

Thách thức và kỳ vọng cho hoạt hình Việt

Nói về khó khăn trong sản xuất hoạt hình, DeeDee cho biết mọi công đoạn - từ tiền kỳ đến hậu kỳ - đều đòi hỏi sự đầu tư lớn về nhân lực và thời gian.

Đạo diễn Đoàn Anh Kiệt tin tưởng hoạt hình Việt Nam luôn có bản sắc riêng với nhiều họa sĩ tài năng. 

Tuy nhiên hệ sinh thái hoạt hình trong nước vẫn phát triển chậm hơn thế giới và thiếu những dự án đủ lớn để tạo cú bật. 

Anh lấy ví dụ Trung Quốc với hai phần Na Tra đạt doanh thu khổng lồ cho thấy hoạt hình hoàn toàn có thể trở thành "mỏ vàng" tại phòng vé khi được đầu tư nghiêm túc.

Theo Đoàn Anh Kiệt, điều Việt Nam cần nhất lúc này là thời gian và những lá cờ tiên phong - những đội ngũ đủ dũng cảm và có tiềm lực để "chịu lỗ", đưa hoạt hình Việt ra rạp một cách bền bỉ. Khán giả cần thời gian để hình thành thói quen tin tưởng vào phim hoạt hình nội địa.

"Nếu đà phát triển hiện tại tiếp tục, tôi tin chúng ta sẽ có những bộ phim được công chúng đón nhận mạnh mẽ trong tương lai gần", đạo diễn khẳng định.